荷兰艺术收藏家乔治·克拉默(George Kremer)及其儿子乔尔·克拉默(Joël Kremer)之间的合作结晶—克拉默博物馆于10月底正式发布。

在这个全新的克拉默博物馆(Kremer Museum)中，照明进行了完美地优化，其可以突出每幅画的颜色，笔触和细节。画框反射着不同于艺术品的光线，而所有的照明都将根据每名访客的高度进行调整，从而完全消除眩光。访客不仅可以看到每幅画的正面，也可以看到背面，同时还能够看到X射线。只要拥有合适的装备，他们就可以从世界任何地方访问这里，因为这间博物馆完全存在于虚拟现实之中。

乔尔认为，克拉默博物馆仅仅是人们体验艺术的全新方式的开始。乔尔将会与其他博物馆和收藏家合作，将更多的艺术作品转化为虚拟现实版本。他同时描述了这么一个未来：博物馆可以将所有的藏品都渲染至VR世界。

克拉默博物馆无疑是文化展览中一个不错的特例，我们国内也有很多企业将VR/AR应用在文化展览中，小签科技就是就AR文创领域的领跑者，他们结合旅游、展馆、博物馆、智慧城市等领域打造了相应的AR导览服务。今天我们就跟着小签科技的创始人苏砚大美女一起来探讨一下AR在文创领域的应用吧！　

ARC : 可以简单地介绍一下你们公司主要的业务么？跟什么类型的机构合作呢？

苏砚：小签科技主要是针对文化旅游行业包括博物馆，景区，智慧城市，文创等领域提供相应的基于AR导览的整体AR解决方案。主要和景区，博物馆，政府的旅游相关部门进行合作。

ARC : 你们最初是怎么想到将AR引入艺术机构的？

苏砚：我们认为AR必须在一个垂直行业，对行业进行升级，但是文化，艺术这些东西很难被读懂，而AR的表现力和文化、艺术的结合恰好能把文化，艺术最核心的场景及想表达的内容很直观的表达出来，是一个很好的结合点，所以我们最早从AR导览入手，开始面向文化、艺术领域进行拓展。AR可以提供一种决然不同的、愉悦的体验。虽然它不能提供浸入式的体验，但却可以提供更多的互动。 

ARC : 你觉得目前在文化旅游AR领域面临的挑战是什么？及怎样预测未来这一领域的挑战？

苏砚：整个文化旅游AR领域也面临了一些挑战，比如说鱼龙混杂，文化旅游行业真正需要的AR，是能一整套真正切合场景而提供AR的解决方案，而不是单纯的技术解决方案，这需要对当地文化的了解和渗透，并非单纯做“AR”这件事情。市场上有一些团队过于急功近利，反而会导致做出来的内容比较表面，没有真正表现出来文化。当然我们自己也在不断的积累之中，我也会经常和团队讲，当我们决定要做一个景区的时候，通常会让团队在当地景区呆上一段时间，在当地做充分的调研，了解用户到底需要什么形式的AR体验和互动。我觉得这个对于一个行业是非常重要的。做AR创业，技术固然重要，但决定公司成败的是能否找到契合的落地场景。

ARC : 可以给我们讲一个你们做的比较成功的案例是什么吗？

苏砚：还是我们的故宫AR文创产品吧，我们跟故宫出版合作的《故宫2017宫廷佳致》，《故宫2018天然童趣》，里面一共收录了二十多张AR宫廷画。

ARC : 那么您认为什么是“好”的文化旅游体验？数字媒体怎样加强并充实这种体验？

苏砚：我觉得一个好的文化旅游体验（博物馆，景区），应该具备以下三点：1.用户（帮助用户去做规划）2.内容（提供让用户惊喜的表现力）3.展览环境（可以深度结合文化的体验）。要想加强并充实这种体验，得了解想对公众传达什么信息，哪些是重要信息等等。在此之上再决定传递媒介为影像、音频、还是AR等。

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